Книги и альбомы

Современное русское искусство развивается по собственному сценарию, минуя образцы и уже отработанные шаблоны стран Запада, еще раз доказывая, что у России во всем "свой путь". Однако художников, имеющих собственный почерк, работающих вне тенденций и правил, не так много, а уж женщин-художниц в их числе на российской арт-сцене единицы. Уже это послужило поводом задуматься о выпуске монографии, посвященной творчеству Татьяны Баданиной, автора с собственным взглядом на мир, в котором животрепещущие темы отражены через призму русской культуры...

Татьяна Баданнина. Проекты 1999-2014. Семантика белого как света, возможности его образного претворения стали важнейшей составляющей творческих поисков Татьяны Баданиной. В последние годы она ищет возможность пластически передать то, что неосязаемо и не имеет материальной формы - свет, преображающий мир и наполняющий его жизнью, вступающий во взаимодействие с формой, ее выявляя, и с тьмой, ее усмиряя и растворяя...

Владимир Наседкин. Проекты 1993-2014. Владимир Наседкин является одном из лидеров современного абстрактного искусства в России. Его минимализм сотрудничает с ясностью и простатой геометрического абстракционизма. Структуры его работ, в последнее время приближающиеся чуть ли не к выражению законов геометрии и помогают зрителю приблизиться к постижению первооснов мира... 

...Не трудно заметить, что у "этого в колпаке" своё пространство, свой мир, свои с ним отношения.
Но, глядя на своеобразный "перформанс" сюжетов и ситуаций, в которые он попадает, вдруг понимаешь, что у нас на глазах складывается своеобразное метафизическое "житие" этого персонажа. 
А потом постепенно догадываешься, что он проживает и нашу жизнь, потому как у каждого из нас есть свой "колпак", который так или иначе, вольно или невольно презентует нас, "читает" метафизику предметов и явлений, среди которых мы живем. 
Колпак "проигрывает" их смыслы, тем самым проявляя, обнаруживая их существование.
Реальность предметов для каждого непреложна, в этом не трудно убедиться.
Но напомнить о реальности смыслов могут только такие вот персонажи - дураки, шуты, "эти в колпаке"...
Издательство: ОАО "ИПП "Уральский рабочий"
Мягкая обложка, 32 листа

Художественные стратегии в современной культуре непрерывно обновляются, возвращаясь к утраченным традициям и актуализируя новые формы художественного сознания. Образ теряет свои чувственные формы, наделяется рефлексией, обрастает интеллегибельными ассоциациями и структурируется в "текст" и "число". Мифологема "текст и число как пространство", определившая всю визуальную культуру постмодернизма, остается ведущей практически во всех современных альтернативных проектах, меняя свои акценты и контексты. Она функционирует как матрица, налагающая свои сетки на сегодняшнее однородное пространство культуры, увеличивая его информационную плотность и меняя пространственные координаты. Обращение к геометрическим структурам в начале нового тысячелетия свидетельствует не только о сохранении фундаментальных пластических коммуникаций в современных информационно-художественных системах, но и реконструкции традиционной образности знаковых форм, об их внутренних возможностях создавать собственные визуальные "поля" самых различных напряженностей и масс. Искусство Владимира Наседкина органично существует в этих границах знаковой мифологии, описывая мир как Алфавит в геочисловых пределах и последовательностях...

Живопись Гуменных - это "большое цветовое пространство", полное жизненной энергии и правды, достоинства и человечности, лиризма и самобытности. Картины, этюды и зарисовки художника предстают "артефактами" подлинного реализма, утверждают единство природы и человека, раскрывают в образах сущностные "тексты" окружающего мира...

Анатолий Калашников не мог пожаловаться на непризнание: выставки, картины в музеях и частных собраниях, авторитет у специалистов и популярность у просвещенных любителей живописи...
Художественная многоликость живописца Калашникова начинается с его широчайшей предметной амплитуды. Настоящее и прошлое, природа и история, люди, растения и животные, времена и культуры, события реальные и мифологические, бытовые и бытийные, сиюминутные и те, в связи с которыми в сознании выплывает непонятное слово "вечность". И все это многообразие, все эти миры даются Калашникову - нет, берутся Калашниковым, его умом, сердцем и кистью - без видимого напряга, "трудозатрат", но с ощутимым аппетитом и словно играючи... 

Тематическое и сюжетное разнообразие пейзажных полотен А.Бурака стало результатом многочисленных поездок по Уралу, из которых он всегда возвращался нагруженным этюдами, обогащенным новыми жизненными впечатлениями.

С каждым годом крепла его любовь к Уралу. За полвека активной творческой деятельности художник не раз прошел родной край от южных его оконечностей и почти до побережья Северного Ледовитого океана. Возможно, именно Бурак стал одним из тех живописцев, о которых мечтал Д.Н. Мамин-Сибиряк: «Урал еще ждет своего художника, который воспроизведет на полотне его оригинальные, полные своеобразные прелести и суровой поэзии красоты».

В этом альбоме представлена часть творческого наследия художника, но и она позволяет увидеть ЕГО УРАЛ, восхитится им.

Галерея Синара-Арт в своей художественной практике - единственное на сегодняшний день явление на территории Уральского федерального округа. Уникальность галереи заключается в том, что свои фонды она формирует исключительно из произведений мастеров Уральского региона, а в выставочных залах, открытых широкой публике, представлена экспозиция, демонстрирующая историю поэтапного становления и развития "уральской художественной школы"...

Созданное Брусиловским искусство, личностно окрашенное, при кажущейся сложности решений обладало особым свойством - оно было универсальным для восприятия. Его притягательность возникла из интригующего слияния разноязычных изобразительных средств. У него классика объединялась с авангардом, архаика с абстракционизмом, примитивизм с сюрреализмом. Интуиция и чувственность художника опиралась на энциклопедическую образованность...